同博物館一樣，美術(shù)館也是是一個(gè)城市乃至一個(gè)國(guó)家重要的文化標(biāo)志和文化設(shè)施，肩負(fù)著積累藝術(shù)財(cái)富、傳承文化的重任。

01

泰特現(xiàn)代美術(shù)館

泰特現(xiàn)代美術(shù)館 (Tate Modern) 是英國(guó)國(guó)立美術(shù)館，它接受英國(guó)政府文化媒體與體育部的資助。除此之外，它還擁有一個(gè)董事會(huì)、多個(gè)國(guó)際委員會(huì)及基金會(huì)的支持。

泰特美術(shù)館收藏著英國(guó)與國(guó)際上自1900年以來(lái)的現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)品，是全世界最大的現(xiàn)當(dāng)代美術(shù)館之一。它在英國(guó)有4個(gè)據(jù)點(diǎn)，分別是泰特英國(guó)美術(shù)館 (Tate Britian,1897年 )、泰特利物浦美術(shù)館 (Tate Liverpool, 1988年 )、泰特圣艾弗斯美術(shù)館 (Tate StIves) 與泰特現(xiàn)代美術(shù)館 (Tate Modern, 2000年 )。

泰特現(xiàn)代美術(shù)館的建筑前身，是泰晤士河的發(fā)電站，它于1981年停止運(yùn)轉(zhuǎn)。1992年，為了讓日益擴(kuò)充的藝術(shù)藏品有更好的展覽場(chǎng)所，泰特決定讓瑞士建筑師雅克·赫爾佐格 (Jacques Herzog)和皮埃爾·德·梅隆 (Pierre de Meuron) 重新改造閑置的發(fā)電站，將其轉(zhuǎn)變成美術(shù)館，并同時(shí)保留原發(fā)電站的特色。

在巧妙的舊瓶新酒的建筑轉(zhuǎn)型后，泰特現(xiàn)代美術(shù)館于2000年5月開(kāi)放。如今，它已經(jīng)成為英國(guó)三大旅游景點(diǎn)之一。

02

密爾沃基美術(shù)館

像海鳥一樣的密爾沃基美術(shù)館（Milwaukee Art Museum）是一座會(huì)動(dòng)的建筑。

西班牙建筑師圣地亞哥·卡拉特拉瓦（Santiago Calatrava）通過(guò)機(jī)械傳動(dòng)裝置，能夠?qū)⒔ㄖ敳康膬蓚€(gè)像翅膀一樣張開(kāi)的鋼結(jié)構(gòu)羽翼，在陽(yáng)光下慢慢張開(kāi)。

這個(gè)結(jié)構(gòu)體系是由兩根平行的、傾斜47度的桅桿靠拉力支撐，一根桅桿位于屋面的中軸線上，另一根位于通向美術(shù)館入口的橋上，這些元素共同創(chuàng)造出了詩(shī)意般的結(jié)構(gòu)體系和運(yùn)動(dòng)感的整體效果。

密爾沃基美術(shù)館具有潔白色的外觀，別致的造型，如同一只大鳥雙翼的巨大屋頂，成為了密爾沃基標(biāo)志性建筑。當(dāng)你已被密爾沃基美術(shù)館外表的白色“翅膀”所震撼的時(shí)候，你發(fā)現(xiàn)讓你更加為之震撼和傾倒的是它內(nèi)部的光。

你走進(jìn)大門的那一刻就好像來(lái)到了另外一個(gè)世界，這個(gè)世界全部純白，你的頭頂有無(wú)數(shù)縷光從錐形的天頂傾瀉而下，你的面前是一望無(wú)垠的湖水。

密爾沃基美術(shù)館位于密執(zhí)安湖畔，粼粼波光似乎是全球各地很多博物館建筑不約而同偏愛(ài)的環(huán)境條件。

門廳以內(nèi)的室內(nèi)空間，更是幾乎通身純白的格局。在密爾沃基美術(shù)館里，卡拉特拉瓦以厚重的混凝土拱作為基本元素反復(fù)疊加，沿著南北軸線不斷向北伸展的展覽空間，都?xì)w結(jié)在了遵循結(jié)構(gòu)規(guī)則的綿長(zhǎng)韻律中。最簡(jiǎn)單、最樸實(shí)的結(jié)構(gòu)功能，造就了極其雅致而壯麗的美。

由于混凝土的拱遠(yuǎn)遠(yuǎn)伸出的遠(yuǎn)端正好為展廊托出了檐口，因此展廊里能照得到的，基本上只是室外地面反射回來(lái)的漫射光，既能保證足夠的自然采光，又避免了陽(yáng)光直射對(duì)藝術(shù)藏品的破壞。

03

金貝爾美術(shù)館

一個(gè)合適的“房間”，是康的建筑思考的起點(diǎn)。他總是在問(wèn)一座建筑想成為什么？答案絕對(duì)不是簡(jiǎn)單的一張照片圖像。他在一張速寫作品里清晰地呈現(xiàn)了自己的想法，一個(gè)穹頂帶有自然光源的空間是與人發(fā)生交流的場(chǎng)所。

在金貝爾美術(shù)館的空間里，康通過(guò)16個(gè)拱形空間單元的重復(fù)組合，帶給了參訪者與藝術(shù)品間的親密體驗(yàn)。對(duì)康而言，每個(gè)經(jīng)典比例的拱形結(jié)構(gòu)體單元就是一間“房間”，金貝爾美術(shù)館就是這一間間“房間”的組合體，它就是一個(gè)“社會(huì)”。

美術(shù)館的主入口和畫廊空間被安排在二層，屋頂是畫廊空間自然光的主要來(lái)源。光線通過(guò)安裝在弧形屋頂高點(diǎn)上的一系列3米長(zhǎng)的條形天窗進(jìn)入室內(nèi)。然而直射光除了會(huì)帶來(lái)眩光之外，也會(huì)破壞藝術(shù)品。

照明工程師理查德·凱利（Richard Kelly）利用計(jì)算機(jī)設(shè)計(jì)深化了弧形鋁質(zhì)反光板，以作為間接照明所需要的反射面。經(jīng)過(guò)計(jì)算的穿孔鋁板、不透光的鋁板和人工照明燈具都可以安裝在這個(gè)弧形的系統(tǒng)之上，并視需求以不同配置應(yīng)用在畫廊、大廳空間以及餐廳之中。這個(gè)系統(tǒng)為金貝爾美術(shù)館帶來(lái)了銀色的光芒，使美術(shù)館的內(nèi)部空間帶著一種空靈的氣質(zhì)。

美術(shù)館二層的兩個(gè)內(nèi)庭院為戶外雕塑展示場(chǎng)地，同時(shí)也是自然光的主要來(lái)源之一，康將鋁質(zhì)反射板帶進(jìn)的自然光稱為“銀光”，從中庭射入的光線稱為“綠光”。在半埋于地下的一層中，兩層高的內(nèi)庭院為在修復(fù)室里工作的人員帶進(jìn)了非直射的自然光源，另外一處位于美術(shù)館西側(cè)的建筑和戶外廊道間的兩處2.4米的采光井，則為無(wú)采光面的辦公室以及工作室提供了自然光線。

對(duì)于這個(gè)廊道，康曾說(shuō)道：“你知道那個(gè)廊道有什么美妙之處嗎？（正因）它們是如此的不必要?！边@3個(gè)廊道提供給游人一處停留駐足的美好空間，就如同羅馬建筑中的拱頂和柱廊一樣，為它貼上功能的標(biāo)簽真的沒(méi)有太多意義。

在一個(gè)空曠而景色優(yōu)美的公園之中，美術(shù)館外部表現(xiàn)得有些峻峭，建筑的外觀形象處理得嫻靜、簡(jiǎn)樸，自遠(yuǎn)處觀望，其嚴(yán)肅的個(gè)性會(huì)給人以刻板的印象。

04

柏林國(guó)立美術(shù)館

柏林國(guó)立美術(shù)館也稱老國(guó)家藝術(shù)畫廊，建于1867年至1876年，由施丟勒設(shè)計(jì)。

最初意在建造一個(gè)“科學(xué)家的殿堂”，建成之后卻成為德國(guó)十九世紀(jì)繪畫的收藏館。建筑外層帶有高大、寬闊的階梯，和弗里德里希?威廉四世騎馬銅像。整個(gè)建筑于五十年代被重新修建。自1997年起再次得到重修。

國(guó)立美術(shù)館屬于新古典主義建筑，從正面看上去，畫廊如同一座雄踞高臺(tái)之上的希臘神廟，外形莊嚴(yán)。背面則打破古希臘法式，回歸德國(guó)傳統(tǒng)，將應(yīng)有的山墻或柱廊改為羅曼建筑常見(jiàn)的半圓形后殿，并且延續(xù)兩側(cè)墻面作法設(shè)置半圓形壁柱。這種豪華的后殿裝飾手法通常運(yùn)用在形制很高的主教座堂之上，近似于施佩耶爾大教堂、美因茨大教堂等，即所謂的“皇帝教堂”，也呼應(yīng)了老國(guó)家藝術(shù)畫廊最初作為普魯士王國(guó)藝術(shù)畫廊的定位，被認(rèn)為是19世紀(jì)最重要的博物館建筑之一。

國(guó)立美術(shù)館在二戰(zhàn)期間遭受嚴(yán)重破壞，經(jīng)過(guò)維修之后，外觀基本維持原狀。二戰(zhàn)結(jié)束后，城市的中央樹立起了柏林墻。隨著柏林墻的修建，一些國(guó)立美術(shù)館的藏品留在了墻的這一面，而另一些則到了另一面。柏林西部修建了新國(guó)家美術(shù)館，用于安置那些流落至此的藏品。

柏林這座城硬朗的建筑下隱藏著豐富的文化寶藏，這里是讓博物館控尖叫連連的一個(gè)天堂。

柏林有多少博物館？目前官方所稱的數(shù)目是超過(guò)170個(gè)，其中22家公立博物館。同時(shí)還有300個(gè)公立和私立的畫廊。除了擁有“世界文化遺產(chǎn)”之名的博物館島，大大小小的博物館可謂遍地開(kāi)花。德國(guó)博物館的精華，就在一個(gè)河心島上——柏林博物館島。

可能是施普雷河日夜流淌得太單調(diào)了，它將一片博物館建筑群擁抱在懷里，淘氣地讓其從兩側(cè)流過(guò)。于是，便有了博物館島這個(gè)名字。這個(gè)被聯(lián)合國(guó)教科文組織列入世界文化遺產(chǎn)的建筑群中有柏林老博物館同其后的新博物館、佩加蒙博物館、柏林國(guó)立美術(shù)館以及博德博物館共5座博物館。它們形態(tài)各異，卻又和諧統(tǒng)一，使氣勢(shì)更加宏偉磅礴。

05

墨西哥國(guó)家美術(shù)館

墨西哥國(guó)家美術(shù)館坐落在首都墨西哥城的舊城和新市區(qū)的分界線上，是一座由潔白的卡拉拉大理石砌成的歐洲式的巨大建筑，由意大利著名建筑師博阿里(Adamo Boari)主持設(shè)計(jì)，于1934年9月建成。被認(rèn)為是墨西哥最值得參觀的人文景觀之一。

這座美術(shù)館坐落在首都墨西哥城，是一座由潔白的卡拉拉大理石砌成的歐式建筑，由意大利著名建筑師博阿里主持設(shè)計(jì)，于1934年建成。

說(shuō)起卡拉拉大理石，就不得不提擁有“石材王國(guó)”之稱的意大利了。卡拉拉位于意大利的西海岸，是世界優(yōu)質(zhì)大理石的主要產(chǎn)地，這里主要產(chǎn)純白、米色和淡綠等色大理石，是雕塑和建筑的上佳材料，從米開(kāi)朗琪羅至H·.穆?tīng)柖际褂眠@種大理石進(jìn)行雕刻。

在博物館偌大的空間中，6.6萬(wàn)件各種形式和風(fēng)格的藝術(shù)品在這里安家，無(wú)論是數(shù)量、種類，還是跨度都非常大，不僅包括達(dá)·芬奇、塞尚、迭戈·里維拉、雷諾阿、梵高、馬蒂斯、畢加索、達(dá)利等大師作品，還有東方風(fēng)格的屏風(fēng)擺件、16世紀(jì)西班牙占領(lǐng)墨西哥時(shí)期的錢幣、探險(xiǎn)家哥倫布和西班牙國(guó)王的書信集，以及各種宗教文物收藏。

演出大廳是美術(shù)宮的主要建筑部分，其規(guī)模和華麗程度不亞于聞名世界的巴黎大劇院。廳內(nèi)可容納2000 多名觀眾，整個(gè)演出廳設(shè)計(jì)成漏斗圓錐形，天棚鑲板漸漸向舞臺(tái)拱頂傾斜。

陳列在各層走廊和大廳里的壁畫，是美術(shù)宮珍藏的墨西哥民族藝術(shù)瑰寶，以精美著稱，薈萃了墨西哥現(xiàn)代主要壁畫家的杰作。

06

奧地利國(guó)家美術(shù)館

奧地利國(guó)家美術(shù)館設(shè)在著名的巴洛克建筑——夏宮之內(nèi)，它的建造者歐根?馮?薩沃恩王子，不僅僅是一位政治家和軍事家，同時(shí)他對(duì)科學(xué)和藝術(shù)總是持寬容和扶持的態(tài)度。

1700年，歐根親王在皇帝賜給他的土地上，責(zé)成魯卡斯·馮·希爾德布蘭特以凡爾賽宮為藍(lán)圖，為他建造夏宮。這座美景宮的建造歷時(shí)24年。根據(jù)自下而上的地勢(shì)，希爾德布蘭特共設(shè)計(jì)了兩座宮殿，其中下美景宮是供歐根親王自己起居用的，竣工于1716年。上美景宮的落成典禮在1724年，這里是歐根親王迎賓設(shè)宴的場(chǎng)所。

連接上下兩個(gè)美景宮的，是一座華麗的花園。對(duì)稱設(shè)計(jì)的梯階和軸向設(shè)置的噴泉水池被草地和樹木所環(huán)繞。噴泉中的海神塑像和巴洛克的斯芬克斯雕像把游客帶進(jìn)一個(gè)奇幻的世界。

站在上美景宮遠(yuǎn)眺內(nèi)城，維也納市內(nèi)建筑和維也納森林交相輝映，構(gòu)成一片獨(dú)一無(wú)二的美麗景色。

上宮藏有現(xiàn)今最完整的克里姆特和柯克施卡作品，還有西勒和法國(guó)印象主義的偉大作品，以及維也納彼德邁爾時(shí)期（瓦爾德米勒（Waldmüller）、阿美靈 （Amerling）、凡帝（Fendi））最重要的作品。同時(shí)還有杰瑪爾德?馮?洛馬柯（Gem?lde Romako）、瑪卡特（Makart）、畢克爾（Boeckl）、沃特魯巴（Wotruba）、豪斯納（Hausner）、雷姆頓（Lehmden）和 洪德特瓦澤（Hundertwasser）的油畫。

本篇文章部分圖片素材來(lái)源自網(wǎng)絡(luò)

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